Archive for the ‘Cine Arte’ Category

Recomendada del mes.

marzo 11, 2009
Recomendamos una interesante publicación argentina, de la cual nos llegó un enlace con la invitación a revisar su número más reciente.
No nos decepcionó.
Se trata de la “Revista de Artes” publicación netamente digital que desde el 2003 se dedica a la difusión reflexiva del arte en muchas de sus expresiones con textos provenientes de plumas célebres, nóveles o de las desconocidas en circuitos amplios debido a la especialización de su información. Su edición número 13 correspondiente a marzo/ abril del presente año abre con un interesante artículo de tesis “La obra de arte, materialidad, estética y significación. El ejemplo del Guernica.” de Malika Vinot y presenta contenidos variados acerca de las principales artes, por ejemplo, en “Letras” cuentos y poesía con Carlos Almira Picazo, Gustavo Rubens Agüero, Maximiliano de la Puente, Ildiko Nassr y Xesca Almécija.
En “Música”, desde un enfoque de género, la mujer en la composición, música étnica y”Los cantantes de garganta de tuva”. “Rothko” de Juan Diego Caballero Oliver en la sección de pintura y un texto de Max Walkman, fotógrafo de “Marat/Sade” de Peter Brook.
La página principal también contiene las normas de las convocatorias para la exhibición de obras inéditas en fotografía y videoarte con interesantes temáticas propuestas para su difusión desde su website. No podía faltar el arte que nos concierne directamente.
El cine arte es una vertiente poco explorada por públicos extensos ávidos de simple entretenimiento como afirma el propio artículo que lo enmarca; sin embargo, posee un valor fundamental para compreder la etapa histórica que vivimos, ya que en cada obra perteneciente a este género se plasma un gran número de mensajes elucubrantes del autor en profunda respuesta a los condicionantes coyunturales que le toca vivir. “EL CINE DE PETER BROOK: MARAT / SADE, 1966” texto seleccionado para disposición del lector que quiera saber más sobre el tema. También se recorre un poco de la filmografía de Fyodor Khitruk, importante realizador de animación de las décadas de los 60 y 70.

Finalmente presentamos algunas de las fotografías seleccionadas en su convocatoria anterior.


Por cierto, puede suscribirse a ella y recibir contenidos periódicamente en su e-mail.

¡Salió Revista Butaca Nº 33!

enero 11, 2008
BUTACA está nuevamente entre nosotros trayéndonos ahora el tema: LA DIRECCIÓN, enfocada desde tres diferentes ángulos, por un lado Armando Robles Godoy quien presenta su posición basada en años de experiencia a cargo de importantes proyectos cinematográficos, Héctor Marreros, cineasta cajamarquino del emergente cine de provincia y Frank Pérez Garland, joven director de las canteras académicas y universitarias.

Inauguramos además nuestra sección Sala de Ensayo con un extracto del libro El río de las imágenes, de Ichi Terukina, de esclarecedor contenido, además incluimos el Poema mediático, para todo usuario, ampliando de esta manera el espectro de BUTACA.
En la sección Fiesta de Imágenes incluimos un panorama del Festival de Lima organizado por la PUCP, nuestra sección Ojos de ver descubre una mirada al Perú a través del cine cubano mediante el documental de los años 70 Piedra sobre piedra, del cineasta Santiago Alvarez.

Continuando con nuestra búsqueda de textos fundamentales presentamos en Flash Back: Necesidad del guionista. En la sección Tecnología un importante artículo sobre el Impacto de la tecnología digital en el sonido directo cinematográfico realizado por Rosa María Oliart y un artículo sobre la Dirección de fotografía realizado por Orlando Macchiavello. Cerramos nuestro recorrido con los lúcidos pensamientos de Humberto Eco.
Como ya es habitual la revista trae también el comentario crítico de algunos de los filmes más importantes exhibidos en nuestro medio y otras notas de interés.

Segundo Taller de Fotografía

diciembre 16, 2007

CINE ARTE DE SAN MARCOS PRESENTA EL TALLER DE FOTOGRAFÍA:
LA IMAGEN CINEMATOGRÁFICA
A CARGO DEL CINEASTA DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA PILI FLORES GUERRA

El taller de fotografía para cine y video será teórico – práctico y estará dirigido a todos aquellos interesados en el mundo de la fotografía y el cine.

Pili Flores Guerra, quien es un importante realizador de fotografía para cine y video, dirigirá un exclusivo taller sobre la imagen cinematográfica.

Este taller, organizado por el Cine Arte de San Marcos se llevará a cabo este verano.

El taller constará de cuatro sesiones –clases maestras-, las cuales serán dictadas desde el 23 hasta el 26 de enero 30 de enero hasta el 02 de febrero, de 6:30 a 9:30 p.m.[30, 31 (de enero) y 01 de fefrero] y de 10:00 a.m. a 1:00 p.m. (20 de febrero), en el Centro Cultural San Marcos, sito en la Av. Nicolás de Piérola 1222, Parque Universitario. Centro Histórico de Lima.
Los asistentes del taller adquirirán el conocimiento fundamental sobre la historia, el arte, la técnica y estilos de la fotografía en el cine. En cuanto a la iluminación sabrán: qué y cómo se ilumina el encuadre, plano, composición, movimientos y ejes cinematográficos. Así también las técnicas correctas y básicas en el área de la dirección de fotografía, y obtener la experiencia de realizar su propia fotografía en un trabajo práctico.

El costo de este exclusivo taller es de S/. 75.00 Nuevos Soles –alumnos y docentes de San Marcos- y S/. 100.00 Nuevos Soles – público en general-. Las matrículas e inscripciones se realizarán en el Centro Cultural de San Marcos.

Para mayores informes, visitar, escribir o llamar a:
www.ccsm-unmsm.edu.pe/cinearte / cinearte.ccsm@unmsm.edu.pe
http://www.butacaenlinea.tk/
Telf. 6197000, anexo 5211

Iluminación / Luminosidad

noviembre 21, 2007

escribe ORLANDO MACCHIAVELLO
publicado en BUTACA Nº32

Examinando los términos intensidad luminosa e luminación, recuerde que la intensidad luminosa se refiere al aspecto cuantitativo de una fuente de Iluminación, la cantidad de luz que alcanza el conjunto, provee la Intensidad de iluminación medida en footcandles.

Mientras que iluminación es la medida de la luz que cae sobre la superficie del sujeto u objeto, luminancia es la luz que reflejan los objetos. Los factores que afectan la luminancia de un objeto Incluyen el tipo de textura de la superficie, el reflejo de la superficie, especular o difusa, las características de absorción de la superficie como colores y saturación, la cantidad y calidad de la iluminación incidente que cae sobre ellos. Todos los objetos combinan diferente estas características, aunque estén Igualmente iluminados con una cantidad constante de iluminación incidente, la luminosidad, característica de cada objeto es parcialmente responsable por el contraste visual de la escena.

La luminosidad se medirá en diafragmas, que ayudan en juzgar los efectos del reflejo de los objetos sobre la exposición de la película, así como también en la evaluación del contraste de la escena. La luminosidad característica de cada objeto es parcialmente responsable por el contraste visual de la escena.

Midiendo la luminosidad de cada objeto del conjunto, las diferencias entre ellos permitirán obtener el promedio de luminosidad.

Las emulsiones de diferentes películas son sensibles a luminosidades diferentes, ellas tienen diferente rango de exposición, si la relación de luminosidad del objeto o el conjunto excede la latitud de exposición del filme todos los tonos del objeto no se registrarán en la emulsión de la película.

Luminosidad

La relación de reflejo de las diversas superficies de la escena y la relación de contraste de la iluminación se combinan para determinar el contraste total de la escena, referida como la relación de luminosidad.

Es muy importante pensar en los valores tonales y en la iluminación como entidades separadas, porque ello puede actuar en diversas maneras para producir diferentes contrastes. La iluminación y los reflejos son controlados en el estudio o en locación con iluminación artificial o pantallas reflectoras. La luminosidad es medida con los fotómetros de luz reflejada, evaluación del reflejo de las superficies en unidades candles por square foot.

La luminosidad es el producto de los reflejos de las superficies multiplicado por la Intensidad de la luz. La palabra brillo es generalmente usada para referirse a luminosidad, pero no puede medirse porque es la subjetiva impresión visual de diversos reflejos de la escena, efecto mental de la luminosidad.

La escena es plana cuando contiene únicamente tonos medios, luces altas poco brillantes y sombras profundas. La escena plena es evidente cuando el tema en cuestión es suave, opaco, carente de brillos y reflejos especulares.

Una escena aparece contrastada cuando contiene muchas luces altas brillantes y sombras profundas con escasos tonos medios.

Una relación de iluminación de 2:1 o 3:1 es recomendada para fotografiar color; 4:1 solamente debe usarse como proporción para efectos especiales. Combinando la luminosidad promedio y la relación de contraste de la iluminación obtendremos una gama de luminosidad aceptable para el registro del contraste promedio de color.

Luminosidad en exteriores.

La proporción de reflejo en exteriores puede variar desde 30:1 hasta 800:1.
Donde 160:1 es un promedio aceptable, es decir, el área más luminosa, de la escena es la que tiene una superficie que refleja 160x más luz que la superficie más oscura. La película negativa color puede registrar una proporción de contraste de aproximadamente 200:1 porque las sombras nunca aparecerán completamente transparentes y las zonas de luces altas nunca aparecerán suficientemente opacas cuando la exposición es correcta.

Muchos fotógrafos profesionales hacen el esfuerzo de permanecer dentro de un rango de contraste de 125:1 (siete diafragmas) cuando exponemos película negativa color. De manera que se registren al máximo, detalles de las sombras y de las luces altas. Cuando se expone negativo color, los valores de la escena aparecen invertidos. Las zonas claras representan las sombras (menor densidad) y las zonas oscuras representan las luces altas (mayor densidad).

La película reversible, para fotografiar contrastes suaves de la escena, debe tener una proporción de contraste de 100:1.

La latitud de la película reversible es mayor sobre el límite de las sombras, porque el detalle se pierde rápidamente en las luces altas, tanto como la sobreexposición aumente.

La TV en color puede manejar una proporción de contraste de aproximadamente 30:1 para mejor reproducción del color. Más de 50:1 no debe usarse para emitirse por TV, excepto si son efectos especiales.

Una escena muy plana, tal como un exterior con cielo cubierto puede crear una relación de contraste como de 10:1, mientras en condiciones de pleno sol puede ser tan alto como 1000:1. El ángulo del sol en relación a la cámara y al sujeto también influye en el contraste y puede modificarse con apoyo de flash o variando el ángulo.

La proporción de contraste de cualquier escena interior o exterior puede traducirse en diafragmas para visualizar la diferencia entre sombras y luces.

Las áreas que deben tomarse en cuenta son las que tengan y reproduzcan detalles.
Si el área de luces altas es 16 de diafragma y el área de sombra es 2, la proporción de contraste es de 64:1 (6 diafragmas). La exposición real puede ser a medio camino (5.6) entre las dos lecturas. Lo importante es que la latitud de exposición de la película debe ser empleada.

Cuando la proporción de contraste de la escena es menos que la latitud de la película, la exposición puede ser ajustada en el punto medio de la escala de diafragmas con la posibilidad de que los detalles se reproduzcan en ambos extremos; sin embargo, si la proporción de contraste supera la latitud de la película, será necesario exponer para las luces altas o para las sombras. Una exposición que favorece las luces altas producirá oscurecimiento en las sombras y falta de detalle. Si favorecemos las sombras, las luces altas brillarán en exceso con pérdida de detalle. La proporción de contraste de la escena puede ser modificada sustituyendo elementos con materiales y densidades de color menos contrastados o rellenando las áreas oscuras con fuentes de luz artificial.

Muestra de Cine Suizo

noviembre 20, 2007


SWISS FILMS, la agencia de promoción de películas de cine Suizo en cooperación con el Grupo Chaski vienen exhibiendoen diferentes lugares del Perú el programa cinematográfico “Pastores amantes y sueños” en gran proyección digital.

El programa, que cuenta con un total de 25 películas, doce cortometrajes y trece largometrajes de ficción y documentales, se presentará tanto en la capital del país como en pequeños y apartados lugares.
Esta muestra descentralizada permite que más peruanos tengan la posibilidad de descubrir y acercarse a otras realidades desconocidas de otros países. Se trata de una experiencia que se nutre de la relación entre el cine y la vida, y de la comunicación cinematográfica entre las culturas.

Cine Arte de San Marcos (quien también apoya este proyecto), viene proyectando estas películas durante los meses de noviembre y diciembre.

A continuación la programación de esta fastuoso ciclo de cine sueco:

MARTES 20
Filme | Todo un invierno sin fuego
Lugar | Auditorio de la Red Telemática de la UNMSM
Hora | 4:00pm.
En la región suiza del Jura los inviernos pueden llegar a ser terriblemente fríos, y para Jean (Auré-lien Recoing) y Laure (Marie Matheron), que acaban de perder a su pequeña Marie en el incendio de un pajar, éste en concreto está resultando interminable. Laure oscila entre la negación de todo y las crisis de llanto; Jean, por su parte, pasa del sentimiento de culpa al deseo de olvi-dar. La granja, que atraviesa un mal momento, requiere toda su aten-ción. El vínculo enfermizo que mantenía unida a la joven pareja acaba rompiéndose: Laure ingresa en un hospital y Jean, incapaz de llevar la granja, acepta un trabajo en una fundición. Allí conoce a Labinota (Gabriela Muskala), una refugiada kosovar cuyo marido murió en un ataque de los serbios.

JUEVES 22
Filme | Fotógrafo de guerra
Lugar | Auditorio del Centro Cultural de San Marcos
Hora | 6:00pm.
El protagonista es el fotógrafo estadounidense James Nachtwey, sus motivaciones, sus miedos y su rutina diaria como fotógrafo de guerra, considerado por muchos como el mejor y más valiente que ha existido. No se trata de un aventurero rudo sino de un hombre discreto, reflexivo y algo tímido. En los últimos 20 años ha estado en todas las guerras y probablemente ha presenciado más sufrimiento y muerte que cualquier otra persona en el mundo. El director lo ha seguido durante dos años en los frentes de batalla de Indonesia, Kosovo y Palestina, usando micro cámaras especiales colocadas sobre la cámara fotográfica del protagonista, posibilitando conocer al famoso fotógrafo en el momento decisivo de su trabajo.

Filme | Cuando llegue mi hombre
Lugar | Auditorio de la Red Telemática de la UNMSM
Hora | 4:00pm.
Paula Harnagel es una limpiadora que trabaja en un centro comercial en Alemania y lleva una vida normal. Allí conoce a Mustafá, un amigable guardia de seguridad de nacionalidad turca. A los 30 años, Paula quiere que haya un hombre en su vida, por lo que “elige” a Mustafá sin que este se de por enterado. Mientras Paula tiene planes amorosos con él, Mustafá tiene otras cosas de que preocuparse, ya que su familia lo está presionando para que regrese a Turquía y se case. Cuando Mustafá se va de Alemania abruptamente, Paula lo sigue hasta Turquía, pero no encontrará lo que busca sino algo mucho más interesante. Cuando llegue mi hombre es una comedia sobre el encontrar el romance y a uno mismo en los lugares mas inesperados.

VIERNES 23
Filme | Heidi (película para niños y adolescentes)
Lugar | Auditorio del Centro Cultural de San Marcos
Hora | 6:00pm.
Heidi es una niña huérfana que vive con su abuelo en los Alpes suizos. Allí conoce a Peter, un niño que llega al pueblo regresando de los Estados Unidos y que se convierte en su compañero de aventuras. Pero un día llega su tía y la lleva a vivir en una gran ciudad alemana. La realidad es tan diferente que Heidi no logra adaptarse a su nueva casa. Decide hacer todo lo necesario para poder regresar a su pueblo. – La película es una versión moderna del cuento conocido de Johanna Spiri.

MARTES 27
Filme | Utopía Blues
Lugar | Auditorio de la Red Telemática de la UNMSM
Hora | 4:00pm.
Un joven se rebela contra el orden establecido y los adultos que le rodean, formando una banda musical con la que conquistará al mundo. Una emotiva ópera prima de Stefan Haupt, reconocida como la Mejor Película suiza de 2002, en la que los sueños se enfrentan a la dura realidad.

JUEVES 29
Filme | El genio Helvético
Lugar | Auditorio del Centro Cultural de San Marcos
Hora | 6:00pm.
Un vertiginoso paseo por los corredores del Parlamento Federal de Berna, donde se discuten y establecen las leyes. Este documental sigue las aventuras de un comité parlamentario creado para redactar la reglamentación legal de la ingeniería genética. En una especie de thriller político, se revelan los intereses económicos y los temores a los efectos negativos de esta tecnología revolucionaria. Este documental es recomendable especialmente para profesionales, docentes y estudiantes de leyes, sociología, ciencias políticas y comunicaciones.

Filme | Viento del norte
Lugar | Auditorio de la Red Telemática de la UNMSM
Hora | 4:00pm.
Marcela nació en el Pazo y su madre soltera y de mala fama murió poco después de abandonarla. A pesar de su desgracia, sólo la vieja que se hizo cargo de ella la trató con cariño. Los demás en el Pazo la tienen por maldita y no pocas desgracias le son adjudicadas. Hasta que don Alvaro, el amo, pone los ojos en ella.

VIERNES 30
Film | Vitus (película para niños y adolescentes)
Lugar | Auditorio del Centro Cultural de San Marcos
Hora | 6:00pm.
El filme narra la vida de Vitus, un pequeño que cuenta con una habilidad extraordinaria para tocar el piano. Sus padres sueñan con que consiga el éxito en el mundo de la música y presionan a su hijo para que acuda a prolongadas clases a lo largo de toda la semana. Vitus simula un accidente en el que pierde sus habilidades, todo con el propósito de ser un niño normal. La situación económica de la familia empeora, pero Vitus ha guardado toda su energía para sacar a la familia de la ruina y labrarse un porvenir como artista.

Lugar: Auditorio del Centro Cultural de San Marcos
Hora: 6:00pm.

JUEVES 06
Film | Ni policías, ni negros, ni blancos
Lugar | Auditorio del Centro Cultural de San Marcos
Hora | 6:00pm.
La sorprendente historia de Alain Devegney, un sub-brigadier de la policía de Ginebra. Tras ser victima de una agresión en un país africano, este antiguo militante de la extrema derecha se vuelve consciente de la necesidad de diálogo e intercambio intercultural. Devegney sienta las bases de un proyecto inédito de integración y mediación. El objetivo de este innovador proyecto es transformar ls relaciones entre la policía y las diferentes comunidades extranjeras de Ginebra.

VIERNES 07
Film | Camino al tercer milenio
Lugar | Auditorio del Centro Cultural de San Marcos
Hora | 6:00pm.
Una de las formas más antiguas de la cultura humana es la de los pastores. Su esencia conserva un interés económico hasta el día de hoy, a la vez que representa un estilo de vida y una visión del mundo distintas. Este film documental retrata la vida de los pastores de hoy de cara al tercer milenio, en una época de replanteamiento de los valores que oscilan entre la tradición y el futuro.

Entrada: s/.1.00

Terminó Primer FENACI

noviembre 19, 2007

El 14, 15 y 16 de noviembre en el Auditorio de la empresa PETROPERÚ, se realizó el I Festival Nacional de Cine IndependienteI FENACI – el cual contó con una nutrida concurrencia.

Cine Arte de San Marcos, la institución organizadora, recopiló 12 largometrajes realizados por cineastas de nuestras regiones los cuales se exhibieron a un público muy interesado en ver “nuestro cine”.
La última fecha, el día 16, se proyectó, en carácter de estreno en Lima, la película El encuentro de dos mundos del cineasta Héctor Marreros –Cajamarca-, la película motivó un gran entusiasmo entre el público asistente el cual a la salida del auditorio solicitó que se programen nuevamente ciclos con estos largometrajes.

Esta iniciativa de Cine Arte de San Marcos se repetirá periódicamente y se espera contar con una acogida igualmente buena o mejor año tras año.

Agradecimientos:
PETROPERÚ | INSTITUTO DE CIENCIAS Y HUMANIDADES | MEDIA SOLUTIONS PERÚ E.I.R.L

Sobre el Taller de Fotografía

noviembre 14, 2007
nota de prensa

Con una nutrida concurrencia y marcado interés se desarrolló el Taller de Fotografìa dictado por Pili Flores Guerra en el Auditorio del CCSM en el Marco del 3er.Festival Audiovisual Estudiantil que culminó el dia sábado 10 de noviembre.

Pili Flores Guerra compartió con los asistentes su experiencia desarrollada a través de varios años de trabajo a cargo de la dirección de fotografía de numerosas películas peruanas y otros tantos productos audiovisuales. Debido a la acogida obtenida, Cine Arte de San Marcos ha optado por desarrollar nuevamente este taller, esta vez desarrollado a lo largo de todo un mes en el veranodel 2008.

Próximamente estaremos anunciando la fecha exacta de inicio del mismo. Por otro lado, se sabe que, Pili Flores-Guerra se prepara para un nuevo rodaje en enero

Clausura del 3er FAE

noviembre 12, 2007
nota de prensa

Heriberto Díaz, ganador de Mejor DocumentalLa ceremonia de Clausura del Tercer Festival Audiovisual Estudiantil se llevó a cabo el sábado 10 de noviembre, en una noche que tuvo a la Universidad Católica como gran ganador, al hacerse de seis de los nueve premios que repartió Cine Arte de San Marcos como organizador del Festival.

Jorge Shinno Castillo, de la PUCP se adjudicó los premios de Mejor Corto de Ficción por “Descompresión”, Mejor Corto de Video Clip por “Amuse” y Mejor Video Publicitario por “Pichanga!”.
“Coma”, de Gustavo de la Torre, también de la Católica obtuvo una mención especial del jurado en la categoría Ficción.

El premio a Mejor Animación fue para César Espinoza de la Toulouse Lautrec, por su obra “Viridis”, que fue muy bien acogida por el público infantil. El Jurado, conformado por el Cineasta Frank Pérez-Garland, la sonidista Rosa María Oliart y el Presidente de la APRECI, Juan José Beteta, decidió dar una mención especial a “La dama Y el ave”, de Patricia Ruíz, al igual que Shinno y de la Torre, también de la PUCP.

Ana Lucía del Castillo, mención a Mejor DocumentalEl sexto premio para la PUCP se lo adjudicó “Tiempo y dolor”, de Jorge Luis Gonzáles en la categoría Video Arte.

El mejor Documental se lo llevó “20.19 Mesa Redonda”, de Heriberto Díaz Cerdán, representante de la Universidad Inca Garcilaso de la Vega, obteniendo una Mención especial del Jurado, “H, mi opción de ser”, de la trujillana Ana Lucía del Castillo, representante de la Universidad Privada del Norte, quien vino desde la ciudad norteña, no sólo para participar del Festival, si no también para asistir a las conferencias y conversatorios en torno al mismo.

La ceremonia, en donde se exhibieron todos los trabajos ganadores, concluyó con un brindis de honor.
En la imagen César Espinoza ganador de Mejor Cortometraje en la categoría Animación, recibiendo su premio de manos del Director del Cine Arte de San Marcos, Mario Pozzi-Escot Parodi.

>> Ver más fotos del Tercer Festival Audiovisual Estudiantil

Se acerca 1er FENACI

noviembre 8, 2007

nota de prensa

Generando espectativa como siempre, el Cine Independiente se abre paso esta vez apoyado por el Centro Cultural de San Marcos a través de la Oficina de Cine Arte.

Doce largometrajes provenientes en su mayoría del interior del país se exhibirán en
el Auditorio de la empresa PETROPERÚ sito en Canaval y Moreyra 150, San Isidro.
La programación del 1ER. FENACI es la siguiente:

14 nov.

2-4pm. Los Taitas (Cajamarca)
4-6pm. Good bye Pachacutec (Lima)
6-6:15pm. Inauguración.
6-8pm. Los caciques (Cajamarca)
8-10pm. El tunche (Junin)

15 nov.

2-4pm. Milagroso Udilberto Vásquez (Cajamarca)
4-6pm. Sangre y tradición (Junin)
6-8pm. Los actores (La Libertad)
8-10pm. El Huerfanito (Puno)

16 nov.

2-4pm. El misterio del Kharisiri (Puno)
4-6pm. La Maldición de los Jarjachas (Ayacucho)
6-6:15pm. Clausura.
6-8pm. El encuentro de dos mundos (Cajamarca)
8-10pm. Que vida fue la mía (Lima)

El ingreso es libre a todas las exhibiciones.

Los esperamos.

Cortos en San Marcos

noviembre 8, 2007
nota de prensa

Con ustedes el Spot del 3er Festival Audiovisual Estudiantil:
Teniendo como marco la celebración del 3er Festival Audiovisual Estudiantil, que organiza el Cine Arte de San Marcos, se vienen exhibiendo cortos de jóvenes estudiantes, en la Red Telemática de la mencionada Universidad. Los cortos, que han empezado a exhibirse desde el martes 06, son de distintas categorías como Ficción, Animación, Video Arte, Video Clip, Video Publicitario y Documental.

Las muestras continuarán mañana Jueves a las 2.30 de la tarde, con las presentaciones de los siguientes cortometrajes:

Tercera muestra
1. Descompresión
Jorge Shinno Ficción 10 min.
2.
Moon Over Soho – Cafetería
Gustavo de la Torre Video clip 3 min.
3. Sueños rotos. Cancer a la mama
Ronald Vera Video publicitario 40 seg.
4. Plumas

Gustavo de la Torre Video arte 1 min.
5.
Lobo gris – Porchasseur
Gustavo de la Torre Video clip 3 min.
6. Ojos del alma
Fernando Herrera Brown Documental 15 min.
7. Viridis
César Espinoza Animación 5 min.
8. Confiar
Video clip 4 min.
9.
Vacío
Gustavo de la Torre Animación 3 min.
10. N.A.L.
Jorge Luis Gonzáles Video arte 2 min.
11.
Space Bee – Amuse
Jorge Shinno Video clip 3 min.
12. Átora
Ficción 8 min.
13. Toques de esperanza: Un techo para mi país
Hipólito Gómez Documental 20 min.

La Cuarta y última muestra será exhibida el viernes a la misma hora, en la Red Telemática de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (Ciudad Universitaria, cruce de Av. Venezuela con Av. Universitaria)